Arte. 1ª Virtud, disposición y habilidad para hacer algo.
2ª Manifestación de la actividad humana mediante la cual se expresa una visión personal y desinteresada que interpreta lo real o imaginado con recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.
3ª Conjunto de preceptos y reglas necesarios para hacer bien algo.
4ª Maña, astucia.
Bellas artes. Cada una de las que tienen por objeto expresar la belleza, y especialmente la pintura, la escultura, la arquitectura y la música.
Diccionario de la R. A. E

Primer premio de escultura con una pastita en metálico. Expresa belleza con cojones.
Definición de ARTE - Definición de la Palabra:
¿Que es Arte? ¿Que significa Arte? Definir Arte. Concepto de Arte:
1a. Definición de Arte: Actividad creativa del ser humano que consiste en transformar y combinar materiales, imágenes, sonidos, etc., para transmitir una idea o un sentimiento y producir un efecto estético, o para embellecer ciertos objectos o estructuras funcionales; conjunto de obras resultantes de esta actividad que pertenecen a un país, una época, un autor o una estética determinada: el arte italiano; el arte romano.
2a. Definición de Arte: Conjunto de reglas que rigen en una profesión o una actividad: arte militar, arte culinario, arte culinario, arte dramático.
3a. Definición de Arte: Habilidad con que se hace algo: tener arte para arreglarse
4a. Definición de Arte: Cautela, astucia.
¿Como determinar que algo es arte?
Si buscamos la definición de arte en un diccionario convencional seguramente encontraríamos algo parecido a esto: actividad que requiere de un aprendizaje y a su vez puede limitarse a una habilidad técnica; como al mismo tiempo ampliarse hasta el punto de incluir una visión particular del mundo. Aunque, por su puesto, dicha explicación de este término no sea errónea, si puede ser considerada incompleta; al mismo tiempo el arte implica un aspecto más subjetivo porque, desde ya es una disciplina subjetiva. Cuando leemos la definición de arte al estilo “técnico” sólo estamos entendiendo que la misma es una actividad en la cual se requiere habilidad y aprendizaje, pero el arte en sí mismo involucra muchas más características.
Según varias fuentes consultadas el concepto de arte proviene de la palabra “ars” originada en la lengua latín. Tradicionalmente se consideró al arte como la habilidad o maestría de una persona para elaborar algo, concepto que si bien no refleja fehacientemente el significado de arte, aun al día de la fecha se considera como un artista a aquella persona que realiza una tarea en forma sobresaliente.

Otro primer premio, también dotado con otra pastita curiosa.Sobresaliente la maestría de tallar un costero de mader.
Arte es la aplicación de la habilidad y del gusto a la producción de una obra según principios estéticos. El concepto de Arte va asociado al concepto de Obra de arte, que no es otra cosa que el producto o mensaje considerado primáriamente en función de su forma o estructura sensible (estética).
…pero de una forma diferente a como lo percibe cualquier otro ser vivo sobre el planeta, la definición arte tiene que ver con lo interno, con el espíritu, si lo quieres ver desde el punto de vista religioso, el hombre al ser imagen y semejanza de Dios, también tiene una capacidad creadora, a partir de esta capacidad creadora implícita en él, el hombre es capaz de sentir sensaciones con las obras o actos realizados por otros seres humanos, que tienen una sensibilidad mayor que el común de los hombres, esta capacidad mayor de sensibilidad puede llamarse aptitud hacia determinada acción que el individuo ejecute, ejemplo de este concepto, si el individuo prepara extremadamente bien los alimentos, entonces será un artista en la culinaria, si otra persona toma un poco de arcilla e intenta transformarla en algo y lo logra de una manera que toque los sentidos de quien la mira, ¡entonces hay arte!.

Ooootro y encima con premio en metálico. Me encanta! Qué estética!
- A ver quié adivina el autor de esto, es un académico de la real academia de la lengua y persona curtida y bragada a parte de famoso novelista.
” Y en la edición de este año hubo de todo, como siempre. Genio y filfa. Desde Matisse a las últimas tendencias. Esto incluye obras maestras y bazofias innumerables, pues con lo del arte plástico pasa como con la literatura. Hay quien tiene algo que deir o sugerir y lo demuestra de forma más o menos evidente, echándole imaginación, trabajo, y talento, y hay quien disfraza su mediocridad bajo la farfolla del símbolo vacuo y el supuesto mensaje a desentrañar.

Esta pieza, tal y como nos informó la galerista, “reúne todo el cromatismo del artista, una composición casi escultórica que plasma a la perfección la riqueza plástica de la obra de Hyde”. La planner que me hizo el racional estratégico de tal “obra” denotaba entrega e ilusión en sus palabras. La misma que tenía cuando nos dijo que la pieza tenía un precio de 17.000 €.
Tampoco vamos a ponernos apocalípticos. La cosa no es de ahora. Lo que ocurre es que nunca, como en el tiempo en que vivimos, fue tan difusa la frontera entre el arte y la gilipollez, alentada esta última por los caradurasy los cantamañanas que viven del cuento o se tiran el pegote consagrando esto o negando aquello, engañando a niños de colegio y timando a los memos, en una especie de omanismo virtual que nada tiene que ver con la realidad ni con el gusto de nadie, y ni siquiera con el arte en el sentidi más amplio y generoso de la palabra. Y así, entre galeristas, críticos y público que babea ante lo que le echen, se alienta a cualquier mangante a montarselo por el morro, fabricando inmensos camelos que encima, para que no se diga de fulano o de mengano que son retrógrados, o incultos, o poco inteligentes, van éstos y los aplauden , y los pagan, y los exhiben orgullosos como si acabaran de adquirir La batalla de San Romano de Palo Ucello. Y es así como las casas particulares y los jardines públicos y los edificios, se decoran con engendros que te dejan boquiabierto de estupor mientras te preguntas quien tiene el cuajo de sostener que eso es arte.”

¿Por qué puede ser arte un urinario? La simple pregunta ya es la respuesta. Si nos tenemos que plantear si es arte o no este objeto ya estamos intentando definir arte. ¿Qué es arte? Quizás la belleza, pero entonces el románico no lo será. Tal vez el realismo, pero entonces una foto de las Meninas será igual de artística que las propias Meninas, y el arte islámico (que no representa lo real) nunca será arte ...
Ahí va eso, con un par.
Una vez más están a la vanguardia de las curiosidades nuestros amigos de Contemporaneizarte, gracias quienes tenemos acceso a esta publicación de José Javier Esparza, Los ocho pecados capitales del arte contemporáneo, una obra que imaginamos que intenta desentramar los aciertos y desaciertos del arte contemporáneo. Vemos cuáles son los pecados:
1. Búsqueda obsesiva de la novedad, objetivo fundamental del creador. El artista no aspira a crear una buena obra, sino una obra nueva, que sorprenda por su novedad.
2. Desaparición de significados inteligibles. Si no se entiende, mejor. Si se entiende, el artista cree que ha fracasado.
3. Transversalidad de los soportes, todo vale, el propio soporte se convierte en arte.
4. La consagración de lo efímero.
5. La vocación nihilista, la carrera desenfrenada por destruir cualquier referencia sólida, estable.
6. Apariencia de subversión, cuando en verdad está en gran parte subvencionada desde el poder de turno, que sigue sin entender ese arte, pero que se siente moderno amparándolo.
7. El naufragio de la subjetividad del artista, que no valora otra realidad distinta de propio yo, y que, termina por no entenderse ni él mismo.
8. Obliterar cualquier búsqueda de la belleza, concepto que se considera retrógrado y perverso.
Dicho esto, considero que hay dos cosas que el arte contemporáneo no logra fraguar en muchas obras:
1. Muchas de las obras y los artistas no logran hacer que la obra “hable”, en el sentido de obrar en una forma cierto concepto o contenido del mundo, que sería lo que las torna inintelegibles para el público. El arte, o el concepto de arte, que se maneja es el artilugio por el cual un artista troca en forma (imagen) un contenido (idea del mundo): muchas veces asistimos a obras que en su forma no contienen ni sostienen el concepto que quieren revelar y ahí es cuando se rompe esa relación.
2. Las instituciones del arte (museos, críticos, galerías, bienales, mercado) son las que muchas veces ponen en el lugar del arte a artistas y obras cuyo obrar no ha dicho nada.
Por dar un ejemplo, la obra de módulos de excrementos de Santiago Sierra es un ejemplo cabal de una obra de arte que en la forma parece no decirnos nada, que precisamos de un texto, de la palabra como prótesis para entenderla, pero que justamente en su forma (el módulo así puro), logra anclar ese relato de sometimiento al que hace referencia.
Las formas y contenidos del arte contemporáneo son demasiado vastas para reducirlas a 8 o 10 razones que lapiden el valor del arte contemporáneo, considero que más que enunciar pecados habría que analizarlos a la luz de obras concretas, de cómo eso se cristaliza o no en una obra.
Y claro que volveremos sobre el tema luego de leer este material que nos resulta interesante para poder daros más herramientas para comprender el arte contemporáneo.

La gente entraba y salia, segun admirando arte, ¿ver a un perro morir es arte?, era un ser vivo y a nadie le inquietaba lo que sucedia, o tal vez no tenian el valor de hacer algo, o la simple apatia en la que vivimos los inmovilizo. No suficiente con ver morir a un ser vivo, que claramente estaba sufriendo, por culpa de un “ser humano”, no por causas naturals, la Bienal Centroamericana de Arte le parecio una gran representación de arte y decidio que debia hacerlo otra vez, ¿por que no? matar a otro perro en otra galeria, ¡bravisimo!, los supuestos conocedores de arte, los que deciden que vale o no la pena dentro de ese mundo, le concedieron la oprtunidad de matar otro perro.
SIN PALABRAS
(Hay un video en youtube, pero paso de ponerlo)
- Buscando, se podrían llenar cuarenta blogs, creo que ya está bien y con esto es suficiente.